Sinema & TV
Pinokyo Karanlık Bir Masalın Anatomisi: Korku ve El Yapımı Heyecan
Bağımsız yönetmen Rhys Frake-Waterfield'ın Pinokyo: Unstrung filmi; düşük bütçeye rağmen güçlü görsel dokusuyla dikkat çeker.
Hexcore
4 dk
27 Temmuz 2026
Bağımsız İngiliz yönetmen Rhys Frake-Waterfield, son yıllarda düşük bütçeyle korku janresinde kendine has bir stil geliştirerek dikkat çekiyor. 2023 yapımı Winnie the Pooh: Blood and Honey ile hafızalara kazınan bu karakter öyküsü başyapıtı, aslında çok daha karmaşık ve uzun soluklu bir devam filmi için sadece eğlenceli bir başlangıç eseriydi; ne kült bir takipçi kitlesi oluşturdu ne de eleştirmenlerden Razzies ödülleri topladı. Ancak Frake-Waterfield, bütçe kısıtlamalarına rağmen teknik becerisi ve mizahi yaklaşımıyla dikkat çekmeye devam ediyor. Bu yeniliği olan Pinokyo: Unstrung filmi, hikaye anlatımındaki belirgin zayıflıklara ve temel korku unsurlarını oluşturma çabasında yapılan kaçamaklara sahip olsa da, kötü bir pinokyonun vaat ettiği eğlenceyi rahatlıkla sunuyor.
Frake-Waterfield'ın bu tür karanlık masalları yeniden yorumlama çabası, özgün hikayelerle değil daha çok eski konseptlerle sınırlı kalıyor. Eskiler tarafından eğlenilmiş olabileceği bir üründür Pinokyo’nun kötü versiyonundan; ancak yönetmenin ‘çarpıtılmış çocukluk evreni’ olarak adlandırdığı bu tema, filmde büyük cesaret gösterilmeden oldukça geleneksel kalmış durumda.
Pinokyo korku filmi konsepti, Winnie the Pooh'tan farklı bir yere sahip. Zira Pinokyo’nun köken hikayesi, Disney öncesindeki orijinal versiyonunda zaten doğası gereği oldukça karanlık temalara sahipti. Guillermo del Toro'nun 2022 yapımı Oscar ödüllü stop-motion filmi gibi günümüz korku tasarımlarında da bu kasvet ruhun bir kısmı barındırılıyordu; faşist İtalya atmosferinde, barok şiddet unsurlarıyla ve sürekli var olan Ölüm figürüyle hikayeyi zenginleştirmişti. Ancak o filmde Pinokyo karakteri adeta insanlardan deri soyarak keyif alıyordu. İşte bu noktada Pinokyo: Unstrung filmi kendine has bir farklılaşma sunuyor.
Peki, del Toro’nun sinematografisiyle ortak olarak neleri paylaşıyor? Filmin kendisinin, birçok çocuk hayalindeki pürüzsüz ve yuvarlak çizgilere tam zıt, çamurlu, kıymıkların belirgin olduğu, elle yapılmış dokuya sahip bir Pinokyo tasarımına bürünmesi. Bu estetik bir başarı sayılabilir; filmin kukla ve animatronik departmanları bu fiziksel özneye büyük ölçüyle güveniyor ve performanslarıyla izleyiciyi memnun ediyor. Filmin kanlı sahneleri çoğunlukla organik ve eski usul tarzda sunuluyor. Pinokyo: Unstrung beklenmedik korkutucu bir film olmasa da, her türlü ucuz ve eğlenceli gerilim filmi olması gerektiği gibi bol miktarda mide bulandırıcı ve grafik sahnelere sahip.
Bu yeni yapım, önceki filminde gösterilen görsel yaratıcılığa göre bir adım önde başlasa da, yine o filmi andıran basit bir animasyon ön sahnesi ile açılıyor. Bu giriş bölümü, gölge tiyatrosunu anımsatan bir tarz kullanıyor ve bu çağda yaşayan zengin bir İngiliz mucidi olan Geppetto'nun hikayesini aktarıyor. Burada Geppetto, sıradan bir marangozdan ziyade daha çok çılgın bir bilim insanı profili çiziyor; bu rolü 'Game of Thrones' oyuncusu Richard Brake üstlenmiş durumda. Geppetto, zamanla gerçek bir hayat yaratma kararlılığıyla odun parçası olan Pinokyo’yu tasarlıyor.
Gepetto’nun torunu James ile (oyunculukta Cameron Bell), trafik kazası sonucu ailesini kaybeden çocuk geçici olarak bu ürkütücü gotik malikaneye geliyor. Geppetto, iki çocuğu ayırırken Pinokyo'nun kural tanımaz ve meraklı doğası durumu değiştiriyor. Başlangıçta James, konuşan bu kerpih arkadaşından aşırı rahatsız olsa da kısa süre sonra ikisi kardeş gibi bağ kuruyor. Hatta James, eve asla çıkmaması gerektiği konusunda Geppetto'nun sert uyarısına rağmen Pinokyo'yu sırt çantasında okula gizlice götürüyor.
Hayatı değiştiren bu olaydan sonra Pinokyo okulda James'in akranları tarafından zorbalığa uğramasını izliyor ve intikam dürtüleri devreye giriyor. Daha sonra James’in evden çıkıp dişçi ziyareti yapması sonrasında da aynı tepkileri veriyor; puppet karakterinin ahlak anlayışı birkaç düzeltmeye muhtaç görünüyor.
Macerası, brutal kanlı sahneler arasında hızlıca ilerler. Bunların çoğu, Frake-Waterfield’ın yarı tutarlı senaryosuyla da belirtmek gerekirse pek de sağlam temellere oturmamış gibi duruyor; zira Pinokyo kendini insanlardan yapacak organları toplayıp onlardan biri olmaya karar veriyor. Karakterin neden erkenden cinsiyet kimliğine kavuşmadığı bilgisi bile onun gözünden kaçmıyor.
Gördüğümüz en yaratıcı cinayet sahnelerinden biri, bir okul spor salonunda dönme bisikleti ve düşen ağırlıklarla gerçekleşiyor; bu sahne aslında filmin motivasyon açısından en zayıf halkası olsa da. Filmi daha katımsal ve sert esprilerle güçlendirebilirdi ya da karakter performanslarında biraz daha yüksek enerjili bir teatral hava yaratabilirdi. Bu eksikler, Robert Englund’un Jiminy Cricket'in lanetli (ve isimsiz) bir sureti olarak oyuna dahil oluşuyla telafi ediliyor.
Peki filmin bu parçalı yapısı ve taktiksel görsel ödülleri genellikle karmaşık ses miksi nedeniyle boğuluyor. Pinokyo: Unstrung, dönüp duran bir süreçten ziyade Frake-Waterfield’ın bir yönetmen olarak tarzını ve felsefesini oturtma sürecini yansıtıyor. Belki provokasyonları bazen biraz boş veya saçma gelebilir; ancak önceki çalışmalarına kıyasla bu sahneler daha ruhlu, viral etkiye yönelik hesaplanmış yaklaşımlardan uzak görünüyor.
Bu B-korku türünün ustaları göz önüne alındığında, Rhys Frake-Waterfield gelecekte gerçekten umut verici ve gerçek bir yönetmen olma potanseline sahip.
Henüz yorum yapılmamış. İlk yorumu sen yap!
E-posta adresiniz yayımlanmayacaktır. Gerekli alanlar (*) ile işaretlenmiştir.